编者按：步入7月尾声，天气史无前例地热，电影市场爆款频出，剧集市场却少见大规模好评之作。究其根本，是当下市场上的作品不能满足观众的观剧需求，也是前两年泡沫堆积起的热闹景象在慢慢降温。最终，影视作品都要回归剧本，回归内容。行业观察者
绝对敏捷从剧本创作到价值观宣扬，详细地为创作者们开出了“药方”。此外，他还针对低收视率时代，电视台应如何度过困境，发表了自己的看法。剧作中心制势在必行，从人物塑造和营造悬念开始做起
跳轴，搞电视的人一般都知道是啥意思。今天借用这个词说说电视剧中的人物设置问题。当下很多剧人物设置跳轴严重，四十集中角色名字和演员确实是同一个人，但是性格、爱好、对待事物的看法、待人接物的标准、世界观、人生观、价值观等是好几个人，“人设”真叫变化多端，不在一个轴线上推进而是跳来跳去。塑造人物要具有典型特性，鲜明的风格，一贯的标准和前后统一不自相矛盾才能把人物立住。遗憾的是，现在很多剧是支离破碎的，为了阶段性故事把角色肢解得没有了自己的固定设置，这不是玩变脸？非常容易造成观众的反感，刚喜欢上又恨得牙痒痒。培养观众对人物的代入感和共鸣多难啊，这么搞最容易弃剧。
这也是很多剧被说不是同一个人写的原因，其实也可能就是同一个人写的，但是架不住责编、编审、制片人、发行人、投资人各种必须执行的意见。还是那句话，主要角色必须一以贯之，这是艺术创作的基本要求。
除了人物塑造，影视剧中的悬念是最重要的构成要素，主要分为人物关系悬念和事态发展悬念两大类型，时间悬念和空间悬念两大走向。人物关系悬念是剧情结构中的主轴，最先抓人的一般都是这个元素，台词和蒙太奇剪辑都是建立它的直接手段。每个作品的开头部分必须充分建构清楚，保持观众持续和强大的跟进欲是作品成功的保证。事态发展构成故事情节，阶段性事态完结构成故事桥段，这就是故事。事态发展悬念就是故事性的基础，评书和章回体还有小说等，无一例外把悬念运用到了炉火纯青的地步，成为吸引人的关键。电视剧是这些艺术样式的延续，可见悬念的重要，即便是生活流的作品也不能忽视这个要素。
时间悬念从电影诞生就在用，谁都知道三分钟营救的经典，这个手法一直使用到今天；空间悬念是剪辑中最常用的方法，成熟编剧写作中就要完成，也是结构最重要的环节。没有悬念，百分之九十五以上的作品都不会好看。剧作中心制我特别支持，当下的影视剧市场真的不能再资本中心制、数据中心制、流量中心制了。优秀作品越来越少不是最可怕的，最可怕的是劣质作品被推崇优秀并得到各方确认和加持。剧本之后，演员和表演是第二个层次，也非常重要，但不应该到当下这种唯演员和艺人论的地步，和剧本比重要是本末倒置。演员和表演可以锦上添花，但是绝对做不到雪中送炭，没有好剧本，一切都是虚妄。
要想内容回归，必须懂一个道理：接下来，影视剧目标受众精细化划分和精准性创作应该是最大方向，随着电视平台的弱化，通吃概念将成为历史。
低收视率时代，电视台应该如何度过困境？
当收视率发生变化时，我们需要观察不是绝对的点值，而是流动方向：某些剧场跌下来的数据流动到了哪里去了（据说收视总点数基本还是没太动手脚的，还是在现有盘子里切分的）？这个流动，对将来影视剧内容生产者非常重要。通过收视率流动，你会看出什么样的剧才能真正产生收视，什么样的剧才是观众的最爱，什么样的剧最具收视粘性，这些剧内容和演员的关系。也能从中看出演员跟数据之间的关系，以及什么特质的剧在疯狂作假，什么样的剧又被偷走了收视率…只要认真分析、理性思考，一定可以找到一些答案。这答案可能就是今后生存和发展的关键。低收视率时代，电视台要做的是赶紧调整广告的价格体系，否则必然每况愈下，未来真不敢想象。
我给大家简单算个卫视收入的账，收视率降低30%，4A广告的收入是一定跟随降低的，它们是正比例关系。那就是说，今年接下来各家卫视的剧场广告承载都会下降，本来剧场这里的收支基本属于入不敷出，下半年的日子更加难过，直接结果就是削减购片经费，其次就是付款更加困难，这两点对于整个市场都是致命的。会不会出现像视频网站一样的烧钱竞争呢？答案是会的，之前就在这样做，之后可能会变本加厉也不一定。
我们的影视剧，为何要秉持正向价值观？
今天，我们到底秉持什么样的理念和价值观？还有哪些人知道“有所为有所不为”？每天出现那么多新闻或者叫事件，还不能证明错在什么地方吗？归根到底全部都在“基础”两个字上。我们取得的一切好像都不存在什么“基础”，而所有的差距都在最简单的“基础”上。一下子就富了，一下子就红了，一下子就备受